说起唐诗，我们都会想到律诗和绝句。其实，这两种诗体都是格律诗，是唐诗宝库中最为鲜艳的花。然而，律诗的发展，却是一个突然爆发式的过程，它由一种相对严格，甚至有些死板的诗体，在众多诗人齐心协力之下，终于展现出最为耀眼的一面。

在这些诗人中，都为它添砖加瓦，但其中有两爷孙，却是让律诗大放异彩。这两人，一个是“文章四友”之一的杜审言，一个则是“诗圣”杜甫。

早在唐朝之前，很多人就曾经产生过疑问。为什么同样是几个字，有的读起来铿锵有力，有的读起来哀怨低沉，有的却毫无美感？直到南朝齐时，沈约等人发现了这个秘密。原来，字的平仄音韵结合，形成了变化多端的音律之美。就是这种声韵上的美学，才让诗歌变化万千，表达了无穷无尽的感情。

于是，经过漫长的探索，在唐朝刚刚建立之时，由初唐四杰等人继续发展，直到“文章四友”以及沈佺期、宋之问才逐步定型。杜审言便是为其做出了巨大贡献之人，更是被誉为中国五言律诗的奠基人。比如这首《和晋陵陆丞早春游望》：

独有宦游人，偏惊物候新。

云霞出海曙，梅柳渡江春。

淑气催黄鸟，晴光转绿蘋。

忽闻歌古调，归思欲沾巾。

这原本是一首和诗，抒发了作者宦游江南的感受和自己思念家乡之情。从写作手法来看，它细腻别致，清新自然，略带伤感之余，似乎又心事重重。从体例来看，此诗的韵脚分明，平仄、对仗已经非常工整，完全已经构成了成熟律诗的一切要素。所以，明朝的胡应麟也高度赞扬此诗，认定它是初唐五律第一。

律诗分为五律和七律，七律又在五律稍晚出现，杜审言也做出了杰出的贡献，在他和同代人沈佺期、宋之问、李峤的手中，才开始出现了比较成型的七律。杜审言毕生自负，曾经吹嘘自己的才华，可以屈原、宋玉、王羲之也甘拜下风，同代文人中他更是一个都看不上。杜甫之后，继续为他爷爷吹嘘：“吾祖诗冠古。”

杜审言对于律诗的贡献虽大，却远远不如自己的孙子杜甫，杜甫才是唐朝乃至中国历史上律诗创作的集大成者。先从五律上来说，他的这首《春望》，不仅脍炙人口，更是被宋人方回定为“此第一等好诗”：

国破山河在，城春草木深。

感时花溅泪，恨别鸟惊心。

烽火连三月，家书抵万金。

白头搔更短，浑欲不胜簪。

杜甫的用词非常讲究，已经将五律运用到非常娴熟的地步。而且，严格的体例，并没有影响到杜诗的思想性，却让它更具有美感，更是处处展现出诗歌的律动性。

当然，要说杜甫的最大成就，还是在于七律。其实，七律自从唐初开始出现以来，李白、王维、高适等人都有相当多的作品。但是，客观来说，即使是诗仙、诗佛，在七律中也出现了失对、失粘、重字等等问题。直到杜甫的出现，才打开了七律的潜力，让它面对更为广阔的天地。

杜甫以七律开辟了唐诗的新景界，无论是风土人情，时政评论，身世感叹，文物古迹，统统可以使用这种诗体来表现。可以毫不夸张地说，他几乎以一己之力，将七律提升到与古诗、绝句同日而语的地步。要说杜甫七律的代表作，肯定是离不开这首《登高》：

风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。

无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。

万里悲秋常作客，百年多病独登台。

艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。

这首诗，小珏曾经和朋友们一同赏析过，在此不赘述。它和崔颢的《黄鹤楼》一起，成为了七律中最重要的名篇。