岭南文化，湾区精彩！

今周精彩展览放送！有西关故事新编、紫堂艺术家联展、古董版画上的兰、岛上营地、杨之光肖像画展...

----广州----

有中生有——西关故事新编

地点：广州市荔湾区恩宁路永庆坊吉祥坊3号

本次展览位于永庆坊街道吉祥坊3号西关大屋。永庆坊是极具人文底蕴的西关旧址地域，是骑楼、西关大屋的建筑集萃地，广州首个非遗街区更诞生于此。街区内集结了包括广彩、广绣、珐琅、牙雕、醒狮、古琴等非遗文化项目，代表了最典型的老广州文化风貌。

《紫坭西安路7号》紫泥堂艺术家联展

地点：广州番禺沙湾镇西安路7号紫泥堂118号3+3艺术空间

本次参展的30多位艺术家，大部分正是这个部落的“居民”，虽然他们分属在艺术界的不同领域、来自不同国家，年龄层跨度也较大，有活跃于业内的成熟艺术家也有崭露头角的青年艺术家，但他们都试图通过各自不同的艺术理念和风格向观众传递他们观念中对中国乃至世界当代艺术的认知和建构。

心随我“动”——广州美术学院优秀动画作品专题展

地点：广东省广州市越秀区中山四路1号东平典当博物馆3楼

2021届广州美术学院动画专业以岭南文化为主题展开毕业设计创作。后疫情时代，广美动画以反映新时代生活为创作理念，走出校园，扎根人民。岭南文化是谦虚且内敛的，岭南人民的生活态度散落在一天又一天的日常当中，岭南人民的人生智慧饱含在一餐一饭之内。本届动画专业毕业生共18个小组，从不同侧面展示岭南文化的多种滋味，反映斑斓的岭南万相。

廊厅花园——探觅古董版画上的兰

地点：广州市荔湾区沙面北街73号首层

“空谷幽兰”是君子的高雅人品，“蕙质兰心”是女子的纯洁心地。兰，与“梅、竹、菊”并称花中“四君子”，常出现在中国古代的文人雅士笔下。无论是出自一首喻志的诗词，还是来自一刻感念的水墨画，兰花一直是古代文人心中清高品德的象征。此次，In Arcade廊厅精选了数十幅这个时期有代表性的古董版画作为“廊厅花园”系列花卉古董版画展的首展。

移动的美术馆——岛上营地

地点：广州美术学院大学城美术馆2楼南北通道展厅、5号厅

“移动的时代之眼——广州美术学院藏中华全国木刻协会作品展”展出期间，我们邀请了雕塑与公共艺术学院的在地实验、公共艺术策划的老师和同学对展览中“流动”和“时代”两个关键词进行延展，在美术馆2楼搭建“移动的美术馆——岛上营地”，呈现美院学生对于小谷围社区和流动的展览的思考，在岛上营地通过“移动的时代之眼”回顾过去、反思现在、畅想未来。

传神写照——广州艺术博物院藏杨之光肖像画展

地点：广州艺术博物院

本次展览，特从广州艺术博物院藏品中遴选出杨之光二十九幅肖像画予以展示，其中包括名人肖像、少数民族人物肖像、外国人物肖像、儿童肖像、农民肖像、工人肖像、演员肖像等，创作时间跨度从20世纪50年代到90年代，力图呈现杨之光肖像画的多种面貌和艺术成就。

新秀·当代青年艺术个案

地点：广州艺术博物院二楼恒逸艺术馆

当代青年艺术家作为中国画坛的新生力量，受学院主流语境熏陶，具备扎实的创作能力。同时又因所处的时代而触发更多对于观感意象的思考。他们在运用传统水墨媒材的基础上，把握当代文化动态，把自身的视觉理念、审美诉求、思想情感投射在他们的创作中，用个性化的艺术语言开拓出新的视觉图景，构筑属于他们自己的墨语新象。

“一代天娇——红线女”纪实影像展

地点：广州图书馆

这是一个女子的传奇故事。她一生漂泊，本是富家千金，却因为战争沦为底层难民。从广州逃难到澳门再到香港，她拜师学粤剧，父亲却不赞同她的选择，说学戏的人是“成戏不成人”。

但她刻苦钻研，十八岁担纲正印花旦，二十二岁舞台荧幕两开花，终成香港家喻户晓的大明星。可在事业如日中天之时，她却回到一切都刚刚起步的内地，投身新中国粤剧文化建设事业，从一代名伶成长为人民艺术家。

首届泛东南亚三年展序列研究展项目#2

翻山越海：刘博智缅甸华人文化摄影展

地点：广州美术学院大学城美术馆4楼展厅

这个展览源于2020年初泛东南亚三年展组委会委托刘博智前往缅甸创作以“缅甸华人”为题材的系列作品，在为期七天的田野拍摄中，他去到了仰光、毛淡棉等缅甸南部城市。除此之外，他曾在2013年至2014年期间到访曼德勒、腊戌、南渡、皎脉、眉苗等缅甸北部城镇时，也拍摄了一批作品并留下观看笔记。历史上缅甸与中国山水相连，刘博智两次分别去往上缅甸与下缅甸地区考察的经历，恰好呼应了缅甸华人华侨“翻山”与“越海”两条迁徙脉络。正是在此背景下，这个展览也就跟随刘博智的视角，以地缘为起点，去探索缅甸华人社会中的生活与思想、经济与劳作、家国与原乡之间的情感与张力。

拯救地球的昆虫

地点：广东科学中心

昆虫，有人喜欢，有人讨厌。事实是，它们无处不在而且不可缺少。由法国发展研究所策划制作的这一展览将从全新的科学角度出发，带领观众去探索昆虫如何促进世界的可持续性。

服务于生物多样性的航天技术

近二十年来，航天技术被应用于记录和观察生物多样性以及绘制生物多样性地图领域。卫星可用来监测森林，测量土壤湿度，追踪物种和生存环境以分析其行为变化。高光谱成像新技术甚至可以用于监测农林生物质资源和碳汇量。警报已经拉响，是付诸行动的时候了。正因如此，法国国家空间研究中心（CNES）如今为帮助自然界的生态适应性而努力奋斗。本展览通过15幅展板展示了卫星技术在生物多样性保护方面的应用。

第二届《我们的世界》——2021国际当代艺术展

地点：广州法国表现主义画院中国分院

时光荏苒，2019年底席卷全球的新冠疫情，在2021年依旧苟延残喘不肯离去。我们的世界在过去的近两年中，努力适应着与其平衡共处。我们的自由受到空前的威胁，无论是远程出行、外出就餐还是亲人朋友聚会、文化交流等活动都受到了前所未有的影响和束缚，我们似乎已经失去了往日那种“只要我张开怀抱，世界就属于我”的潇洒和勇气。

----深圳----

“每一个不曾起舞的日子都是对生命的辜负--丁融绘画展”

地点：深圳市关山月美术馆一楼A/B展厅

中国五千年文化积淀所形成的艺术精神，特别强调“形与神”的关系--形寓神，神统形，讲究“天人合一”，尤其注重在山水之间抒发心意，将情感与大自然交融，并从大自然千变万化的规律中得到启迪。丁融的花卉系列作品在形与神之间达到了完美平衡，传递着一种生命向上的力量。欣赏丁融的作品，能强烈感受到艺术家关爱生命，表现生命，歌颂生命的炽热情感。

草木敷荣一一当代花鸟画名家邀请展

地点：深圳关山月美术馆一楼中、C展厅

此展中的当代花鸟画作品，不仅是画者日常眼见之物的精到摹拟和审美旨趣，也散发着艺术家对个体生命的反思与直悟。我们期望，此展在新时代背景下，既是对当代中国花鸟画这一重要文脉的梳理，也展现花鸟画在中国文化复兴潮流中承载的文化使命。

徐志广：昼与夜

地点：深圳关山月美术馆三楼D、E展厅

徐志广是一位性情温和、为人低调的油画家，但在油画研究和创作上始终持有韧性，并且有着对外部世界中的自然景物和生活现实的敏感。许多年来，他一方面不断走向生活、走向自然，在充满光感的空间中捕捉鲜活生动的人与物，描绘具有生活气息的情态与场景，从而使自己的创作呈现出多种视角和多种形态。

----佛山----

“窑火凝珍瓷韵双城”双城采风写生陶瓷作品展

地点：主会场：顺德华侨城欢乐海岸Plus商场二层L2 230展厅

分会场：国际美食文化交流中心（顺德美食博物馆）二楼

展览看点：展览展出了景德镇、顺德双城艺术交流写生采风创作的陶瓷作品、景德镇青年艺术家作品。

从“珠山八友”到“张王李戴”，大师风范——当代陶瓷艺术展

地点：阁瓷博物馆

本次展览以景德镇陶瓷的发展历程作为策展思路，聚焦从民国初期以“珠山八友”等艺术家为代表的作品，到新中国成立后的精品名瓷，到以“张王李戴”为代表的当代陶瓷大师作品，再到呈现现今优秀中青年艺术家的百花争艳的局面。

《敦煌印象》中国瓷画作品展

地点：北滘朝亮艺术馆

一批来自中国美术学院、景德镇陶瓷大学、云南大学昌新国际艺术学院及其他高等院校的青年艺术家，经过采风和写生，深挖中国优秀传统文化内涵，创作了这批《敦煌印象》瓷画作品。此次《敦煌印象》主题展，实践者尝试以色釉瓷画新语言对话并重新演绎传统经典，为历史中的母题注入了新的时代观念与文化意涵。

云水襟怀——李庚水墨小品展

地点：佛山梁园刺史家庙展厅

李庚，1950年生于北京，齐白石先生为其起名为“庚”。现任李可染画院院长，中国美术家协会河山画会会长，李可染艺术基金会学术委员，中国国家画院研究员。李庚先生自幼随父亲李可染大师习画，后拜黄胄、黄苗子、黄永玉等艺术大家为师学习。八十年代中叶，李庚先生主持德国明斯克工业大学艺术学院东方艺术讲座，1986年至今任教于日本京都造型艺术大学艺术学部。长达六十余年的艺术生涯使李庚先生具有了深厚的艺术修养和广阔的艺术视野，他深谙中国民族传统艺术与西欧古典艺术和当代艺术。

何岸：下凡

地点：华侨城盒子美术馆

1970年生于武汉。其创作涵盖了多种形式，时常结合工业材料营造富有感官叙事的装置现场。何岸的作品广泛运用金属广告板、混凝土、霓虹灯等工业材料，很大程度反映着中国城市化、工业化和全球化飞速发展所带来的物理和心理冲击。没有情感和意识的冰冷材料背后，是何岸试图探索的都市情感的真理，或暴力或细腻，或冷酷或浪漫。

罗苇个展：比算法更精准，更深远的……

地点：巽美术馆

展览由策展团队FlyIn策划，艺术家罗苇充分利用了各种潮流化的视觉表现方法，试图建立起沟通当代视觉审美逻辑的灵性表达，同时形成灵性思考和消费社会的视觉对话。通过沉浸式的展览体验指引观众去探寻那个“更深的地方”的信标。

时代风涛中的情致馆藏岭南画派花鸟画研究展

地点：和美术馆（广东顺德北滘新城怡兴路6号展厅四）

本次展览聚焦于高剑父、高奇峰、陈树人、黎雄才、赵少昂、杨善深等几位岭南画家共30余件馆藏花鸟作品，试图从历史源流、时代环境、绘画技法等多角度展现岭南画派花鸟画的魅力以及其为中国花鸟画历史作出的不可替代的杰出贡献。

采写：南都记者 周佩文 实习生 钟永红