最近盘点2021年的所有片子，发现了很多好玩的东西。

什么xx作是好片烂片、改编剧是还原还是魔改、某个情节是否合理、某个人物是否浮夸……

各种各样的争论，充斥着各大社交平台。

在这些争论中，我最感兴趣的，还是“xx作品是否抄袭”。

机智的网友们，确实扒出来不少疑似抄袭的片子。

比如咱们讲过的《巨鲨之夺命鲨滩》，就属于纯纯的“汉化版”《鲨滩》。

*话说半年前我解说那会儿，《巨鲨》还有3.1来着

还有复刻《流浪地球》故事、《上海堡垒》背景、垃圾页游boss的《末日救援》等等。

不过，在这场关于“版权”的争吵中，不少正经的翻拍作，也受到了AOE，被生生打成了“抄袭”。

既然有人争论，那我干脆给大家讲讲“翻拍”这档子事好了。

*图片来源于网络

简单点说，翻拍就是A制片方想出了一个好点子，拍出了电影B。

C制片方很喜欢这个点子，于是向A买了B剧本的改编权，拍出了电影D。

这种情况下，D就可以叫做“翻拍自B”。

D的诞生，最重要的地方，在于C是否拥有“改编权”。

不管是购买，还是赠送，只要A向C授权，那但凡合同内允许的，不管是背景、人设、服化道、甚至是分镜头，C拿来就用都属于合理合法合规。

像我在《中国情景喜剧》里聊到的《爱情公寓》，就没走这套授权流程。

这时候，它大规模搬运美剧名场面，甚至抄到分镜头级别，只能叫做“抄袭”。

当然，假如C有自己的想法，对原剧本做改编，一般也没啥问题。

比如名场面倍出的《西红市首富》，就是在《百万英镑》的基础上，根据麻花家的“西红市宇宙”做了魔改，从此诞生了慈善富二代典范王多鱼。

毕竟，每个创作者都有自己的想法，这也很正常。

那么，所谓“翻拍”，就是换套班底照原版剧情重拍一次吗？

倒也没那么简单，关键还得看翻拍立项时候的具体情况。

像国内常见的翻拍影视剧，相当一部分都引进自国外。

要处理好这些舶来品的翻拍工作，第一步要做的就是“本土化”。

毕竟原版故事发生地，在政体、价值观、生活方式各方面跟大陆都有差距。

如果决心翻拍，就必须克服其间的文化差异。

先说“被翻拍”大户韩国，什么车祸、癌症、治不好之类放一边。

单单一个出镜率极高的“财阀”问题，就值得好好拆解。

搁韩国本土看，片子里放xx财阀上天入地、操纵政府，韩国人民只会嚼着泡菜会心一笑。

反正，“三星帝国”的故事不仅见怪不怪，甚至远销海外。

可同样的内容放在中国大陆，这就不符合咱的基本国情。

拍出来要么不过审，要么就得被骂成筛子。

那么，这些内容该怎么处理呢？

删除？改成xx大公司腐化地方某官员？还是干脆变成纯粹甜宠商战？

反正，你总得干点什么。

做了这些修改之后，片方的工作还没完。

正所谓“牵一发而动全身”，把某个关键节点修改了，跟这个节点相关的所有戏份、人设，都要做出相应的改变。

否则，就会出现逻辑断层。

这里我举几个例子，方便大家理解：

曾经的现象级网剧《柒个我》，凭借七大人格生态循环播放+一秒烟熏妆，一度火爆全网。

但拿来跟原版对比，不管是韩国的《Kill Me Heal Me》，还是国内的《葫芦小金刚》，味道都差点事儿。

而这一切的关键，就是本土化没做好。

几乎一比一复刻韩国剧本的结果，就是我看到韩味儿十足的少爷女仆搁在中国，宛如梦回带清。

*这经典韩式高领毛衣和蘑菇头让人沉迷

与之相反的案例，举个《误杀1》吧。

如果咱们前面聊过的韩国，属于奇葩但大面上也算文明社会。

发生在印度乡村的、改编自《较量》的《误杀瞒天计》，则完全有能力冲击通辽宇宙硬核狠人。

虽然《误杀瞒天计》和《较量》质量巨顶，可里面那套奇葩高智商犯罪，放在中国根本没法展开。

特别是把尸体埋进警局大楼这种操作，着实过分诡异。

肖央团队的处理方式，就干脆把故事放在国外，主角家庭也一水儿的华人华侨。

这就成了一种非常讨巧的本土化处理手法。

毕竟，有些节点不讲，故事就不完整，讲了按中国国情又很扯淡。

把发生地点改成国外，可谓一举两得。

影视剧翻拍，除了本土化之外，还有一个很重要的点：

我管它叫“照顾国内审美情趣”。

它其实可以归纳到“本土化”里，但鉴于这块雷点太大，值得单拎出来聊聊。

这里，我又要拿《爱情公寓》前四部举例子了。

开讲之前，我们先假设，剧组斥重金买了一车美剧本子，假装不算它抄袭。

那么，《爱情公寓》的“翻拍”成功吗？

我觉得应该是成功了，但没完全成功。

在假设环境里，它能被很多人称为“我的青春”，确实不好说它失败。

但有部分剧集，《爱情公寓》的“翻拍”，就让人非常摸不着头脑。

比如“蟑螂鼠”、“母猪跳河”、“两点半俱乐部”等等。

这几集的内容，基本照搬了美剧情节，且保留了里面的大量美式幽默元素和分镜头语言。

同样的东西，放在美国，美国人民会嚼着汉堡会心一笑。

因为他们有独特的party文化、整蛊文化、俚语谐音梗，甚至还有领先全球的反智群体。

这点美式幽默，在他们看来只能算开胃小菜。

但把这些东西搁在国内，大家文化认同不一样，娱乐方式也不一样。

愣给国人灌美式，实属大可不必。

正好也给大家说个题外的冷知识：

我们经常看到，各种国内的评分软件里，不少外国剧作要比国产剧分高一截。

这种情况，倒也不一定都是“国人双标”。

像美剧、韩剧这些舶来品，只要不像《大长今》那种上过卫视台，或者如《鱿鱼游戏》那类超级爆款。

很多时候，这类片子还是特定观众群体圈地自萌的东西。

爱看的观众往往懂里面的梗、也能接受特定成片风格，打出的分自然更高。

反之，可能压根看不进去，就干脆不看。

像我讲过的《黄石》和最新一季《九号秘事》，豆瓣评分9分+，但播放效果普遍不及预期，就是很好的案例。

写到这的时候，我突然想起来，翻拍界还有一种特别奇葩的存在：

那就是“打着翻拍旗号的抄袭”。

这一章，我横竖得点名夸一下郭敬明老师。

在经历了《爵迹》打着原创旗号抄《Fate》，被骂到寻死觅活之后，郭老师也是吃一堑长一智。

他乖乖买了《阴阳师》的改编权，制作了《晴雅集》。

后面的故事我们就知道了，什么奇异博士传送门、武装色霸气之类的究极缝合，让人当场蚌埠住。

即便不考虑抄袭，《晴雅集》的翻拍依然比较迷惑。

至于原因嘛，在上面我都提过了，大家自行根据情节对号入座即可。

总体来看，和原创相比，翻拍确实省去了创意环节。

但就像我开头说的，翻拍照样是个技术活。

如果是国内翻拍国内，创作者要考虑更多的，主要是和原版的对比。

其中最有代表性的，就是黄志忠版《亮剑》的口碑扑街。

*台词完全一致，但味道迥然不同

以及时至今日依旧饱受争议的浙版、张纪中版《西游记》。

因为李幼斌和六老师的演绎过于经典，后来者如果整不出硬菜，或者能用差异化演绎弯道超车，口碑崩盘基本是板上钉钉。

不过话虽如此，寻求差异化也要做到进退有度。

新《大话西游》系列、新金庸系列，实属用力过猛、硬打差异化骚断腰的典范。

用六老师的话说就叫“改编不是乱编”。

如果涉及国内翻拍国外，还要多考虑我上文提到的本土化问题。

等以上问题全盘解决之后，演职人员依然要像原创剧本一样，去对着分镜脚本逐帧打磨，最后才能成片。

这么看下来，在创作团队这边，翻拍更像是一把双刃剑。

一来，可以省一些创作成本，如果翻拍大IP，还能搭一下原版的流量顺风车。

但对比原创剧本，搞翻拍的风险也极大，一步走错就容易被原版口碑反噬。

当然，这些问题丢给片方搞定即可。

对于观众来说，最重要的还是成片质量。

虽然我喜欢原创本子带来的耳目一新，但对翻拍作品，也没必要一棍子打死。

不管原创还是翻拍，只要质量到位，我一般是建议大家有钱捧个钱场，没钱捧个人场。

就当是鼓励一下优秀的创作者们，给咱输出更多好内容。

对了，得多补充一句。

以上说的这段，只针对通过正经渠道，购买了正版改编权的片方。

这种翻拍作品，且不论质量，至少它们的存在是合法合规。

至于招呼都不打，就硬拿别人的剧本填自己的坑，咱们统称“抄袭”。

而面对这种级别的抄袭，质量好坏就不太重要了，因为片方的心眼先坏了。

关于翻拍这点事咱先点到为止，剩下的内容咱得空继续。

最后，还是走一下流程。

如果你觉得我说的有点意思，一定记得点赞，分享给更多小伙伴。

你有那些印象深刻的翻拍影视剧，也可以发在评论区，让我好好充实一下选题库。

咱们明天再见。

拜了个拜。

本文图片来自网络

编辑：阿翟